你有没有过这样的瞬间——站在博物馆展柜前，看着一件温润的瓷器，总想再靠近一点。

想看看它的花纹，想知道它碎裂过的痕迹，甚至想轻轻把它捧起来。

但大多数时候，文物与我们之间，始终隔着一层玻璃。

最近，3DeVOK思看创新做了一次新的尝试：把浙江省博物馆里的“透明修复”，变成可以被真正触摸的文创。不是简单复刻，也不是仿古摆件，而是把文物修复本身，变成一种新的文化表达。

缘起：一场关于“透明修复”的尝试

2026年4月，浙江省博物馆之江馆区推出“修·饰——古陶瓷修补装饰技艺展”。展览分为“观古”与“照今”两大篇章。其中，“照今”部分，以3D扫描、数字建模、3D打印等技术参与古陶瓷修复，让传统修复与数字技术产生了一次特别的碰撞。

思看科技联合浙江省博物馆、醒狮数字缮物团队，共同为5件古陶瓷制定了完整的3D透明修复方案，这5件瓷器按下图从左到右分别是：南宋龙泉窑黑胎青瓷菜形瓶、元代龙泉窑青瓷露胎人物塑像、北宋越窑青瓷刻花执壶、元代龙泉窑青瓷缠枝牡丹凤尾尊、南宋龙泉窑青瓷鬲式炉。

以其中的元代龙泉窑青瓷缠枝牡丹纹凤尾尊为例——

修复团队首先通过 思看科技NimbleTrack-CR跟踪式三维扫描系统对文物残片进行非接触、高精度3D数据采集，再在数字世界里补全器物缺失部分，之后以以Raise3D复志科技透明树脂3D打印制备补配件，最后由修复师完成打磨、染色、装配等工序，最终，那些曾经残缺的瓷器，以一种“透明”的方式重新完整。

而这些修复成果，如今也正静静陈列于浙江省博物馆展厅之中。但项目结束后，我们开始思考一个问题：这些原本只停留在展柜里的修复成果，能不能走进更多人的生活？

于是，3DeVOK尝试把“透明修复”本身，转化成一种可以被触摸、被感知的文创语言。

这才有了你眼前这组透明修复文创摆件。

（图中展示的文创为非卖品，仅作创意展示）

同样完整缩小、无痕无隙，伸手即可触及跨越千年的器型之美。

为什么是“透明”？

透明代表着“数字重生”的现代语言——它不是仿古做旧，而是用今天的科技向古代的审美致敬。

文物不该只待在恒温恒湿的库房，也不该永远隔着厚玻璃。

3DeVOK想做的，就是用科技消弭“看”与“触”之间的距离。

下一次，你把这只透明的文物摆件放在掌心，摸到那条光滑与冰凉之间的接缝时——

你触碰的，不只是树脂，是700年前龙泉窑的窑火，也是今天数字技术给文物的一次新生。

因为我们并不想“假装它从未破碎”。透明，保留了修复与原器之间的边界。它让人看见：哪些来自历史，哪些来自今天。古老的瓷器，与现代3D数字技术，第一次以一种清晰而诚实的方式，共同存在于同一件器物之中。

它不是仿古做旧，而是用今天的数字语言，重新回应古代的审美。

这几年，越来越多年轻人开始为文创买单。从故宫冰箱贴、敦煌纸雕灯、南博小粉炉、到浙江省博物馆非遗“云肩”冰箱贴，

文创之所以被喜欢，很多时候，并不只是因为“好看”。

而是因为人们想用一种更轻盈、更贴近生活的方式，重新接近历史与文化。

相比隔着玻璃观看，“能够被触摸”本身就是一种新的连接。文物不该只停留在恒温恒湿的库房里，也不该永远隔着展柜被观看。

3DeVOK想做的，正是借助3D数字技术，消弭“观看”与“触摸”之间的距离。下一次，

当你把这只透明的凤尾尊放在掌心，

看着光穿过它身体的时候——你触碰的，不只是树脂。是700年前龙泉窑的窑火，也是今天数字技术赋予文物的一次新生。也许，这就是数字修复真正的意义：不是替代历史，而是让更多人重新接近历史。